Arte, Exposiciones, Ters Wolf, Artista Visual, Escritora y Hacedora de Neosurrealismos, VISITA A MUSEOS

Adolfo Best Maguard y Tolouse Lautrec


Adolfo Best Maguard, nació en México en 1890 y murió en Grecia en 1964. Entre muchas cosas, fue un artista plástico, además de cineasta, escritor, pintor, camarógrafo, cineasta y promotor del arte mexicano. Hace un par de meses, en el Palacio de Bellas Artes se presentó una exposición de su obra.

Hablando con la verdad, muy poco sabía de este hombre, y menos aún de su obra plástica. Fue una gran sorpresa para mí, el encontrarme además, un manual realizado por él, de técnicas para pintar y dibujar con «las características del arte»  de nuestro pueblo; sin embargo, e independiente de ello, si son o no las formas precisas del arte nacional, el manual es una buena manera de enseñar a dibujar. A mí me gustó mucho, incluso porque no es nada pretencioso, y sí, muy didáctico. Si alguien se interesa más por su obra lo pueden googlear, e incluso podrán ver el manual o fragmentos del mismo.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

En cuánto a Tolouse Lautrec, como todos saben fue un pintor postimpresionista e ilustrador de carteles; nacido en Francia 1864-1901.

En fin que algo es algo; la exposición fue muy pequeña y puesta en las salas de menor importancia; siendo que en la principal, estaba una expo llamada «El color de los dioses» que con sinceridad me pareció horrible, algo así como una información básica de historia griega para niños de educación elemental. Lo siento, esa fue mi impresión.

Del gran Lautrec, casi todo fueron litografías, unos cuántos dibujos, un óleo (si no mal recuerdo) y algo de historia. Sin duda, ver esta obra, fue mejor que no ver nada; pero tenía más expectativas. Así es esto.

Bueno mis querid@s. Los amo. Inicien bien el año en donde quiera que se encuentren, pese o no, a lo que sucede en el mundo; y recuerden las palabras del fundador de la Logoterapia, el gran Viktor Frankl (y yo también lo haré) Todo es actitud 😉 . Así pues, les envío muy buena vibra para el 2017 y como siempre, besos de arte y literarios.

Sou, gud bay mai dirs 😀

1455832486266

Arte, Exposiciones, Ters Wolf, Artista Visual, Escritora y Hacedora de Neosurrealismos, VISITA A MUSEOS

Exposición de Obras Maestras del Museo Nacional de Arte de China, en San Ildefonso


Hace algunas semanas tuve la oportunidad de asistir a la exposición de «China no es como la pintan» en el Museo de San Ildefonso. Es una exhibición muy basta en la que podrán ver obras antiguas, imágenes de dioses y obra contemporánea de este país, que incluye tintas, acuarelas, óleos, papel picado, máscaras, etc., toda muy impresionante y bella. Si se dan una vuelta, les aseguro que no se arrepentirán. Aquí les dejo una muestra de lo que vi.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Me despido agradeciendo ante todo, los mensajes de amor que me han dejado por la muerte de Manchitas, eso ha sido un gran apoyo para mí, amig@s del mundo y de la red. Como siempre; besos de arte y literarios.

Arte, AVENTURAS EN EL ARTE, Exposiciones, Teresa Echeverría Artista Visual

El mundo fantástico del escultor Javier Marín


IMG_20160322_120803
Exposición Corpus, Javier Marín, San Ildefonso

 

¡Hola mis amadísim@s bloger@s y visitantes!

Hoy les comento que me di la oportunidad de ver la exposición «Corpus, La belleza de lo imperfecto» del escultor mexicano, Javier Marín; en el Antiguo Colegio de San Ildefonso, ubicado en el centro Histórico de la Ciudad de México.

Vista a las afueras del Colegio de San Ildefonso
Vista de la Catedral Metropolitana, a las afueras del Colegio de San Ildefonso

Sinceramente amig@s, pocos artistas logran lo que Marín ha hecho con su obra. Él, nos sumerge en un mundo fantástico lleno de: antigüedad clásica, muy arraigada en el incosciente colectivo. Cabe decir, que la museografía es impecable y excelente. De un gusto y una atmósfera que nos llevan más profundamente aún, al mundo grecolatino y dantesco  del escultor, conjugado con luces y sombras barrocas del espacio.

Hay en exhibición obra de gran y mediano formato, algunas pequeñas y obra monumental; además de unas impresiones digitales y óleo. Magníficas obras todas ellas sin duda.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

También cuenta la expo, con una sala interactiva en la que una animación, va haciendo los movimientos de uno. (muy divertido, podemos jugar a bailar un ratito) 😀

Espacio interactivo
Espacio interactivo

 

 

 

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

 

Mis queridos visitantes, podría decir mucho de la obra, pero esta vez dejaré que hable por sí misma. Los amo, y gracias por permitirme compartir con ustedes otra más de mis experiencias en el arte. No sin antes recomendarles que si pueden asistir, háganlo.

¡Los martes es GRATIS! 😀

 

IMG_20160322_120851
Yo. Exposición Corpus, Javier Marín, San Ildefonso
Arte, Arte y Fotografía, Exposiciones, Teresa Echeverría Artista Visual, VISITA A MUSEOS

Libros de artista, algo de Fotografía, vídeo y cortometraje, en el MACG


El pase de diapositivas requiere JavaScript.

El libro de artista es una obra plástica a partir de la idea de libro. Hay innumerables muestras al respecto, ya que muchísimos artistas se han ocupado de crearlos incluso con la visualidad y la forma de los textos que constituyen las páginas y las ideas de los mismos. He aquí algunos ejemplos de lo que les hablo.

 

¡Cuántas ideas creativas son las que nos legan los artistas! ¿no?

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Por supuesto que hay libros de artista más modernos y que ahora andan hasta por el Facebook. Lo interesante, es que aquí podemos ver algo de los inicios del libro de artistas como tal, por lo menos en México.

Los cuadernos y libros que les muestro aquí, pertenecen a la colección del MACG, y fueron obras donadas al museo en 1987, por un grupo llamado «El Archivero» (1985-1993)

Como parte de esta muestra, había obra de Joan Brossa y Jeff Nutall, que mostraba poesía objeto y visual en vídeo. Les dejo algo de Brossa, que me encontré en la red, para que se den una idea del porqué, como Libro de artista.

(Con los derechos de autor que corresponden y pueden ver al abrir el enlace.)

Joan Brossa, poesía visual

-o-      

 

De paso les comparto fragmentos de las imágenes de dos de mis cuadernos de artista uno del 2010 y un Librito hecho totalmente a mano con acuarelas y algunos otros elementos que es de 1988.

 

El pase de diapositivas requiere JavaScript.


Recordando a Roland Barthes y a su studium y punctum, aquí dejo algo de la obra que pude traerles de la Colección de Fotografía Contemporánea de Telefónica titulada: «lo que no se ve»

MACG

Interesante muestra con pretexto de lo que Barthes escribió en su tan reconocido libro de «La Cámara Lúcida» y los conceptos de studium y punctum.

Lo que me gustó de las Fotografías, fueron los grandes formatos y la pulcritud de las imágenes.

Sobre el concepto y las propuestas, he vivido el studium: «me complacen pero no me marcan»; no hubo ese flechazo en mi experiencia, o ese «punctum» del que habla Barthes; a excepción, de dos obras que a mi parecer sobresalen: la imagen de Gonzalo Punch,  Sin Título, 1999; y la de Darío Villalba CHAP -HERO, CHAP-HEROS CHAP -HERO, Picadilly Rent Boy (Version II) 1999.

De la exposición, me hubiera gustado ver obra más atrevida, más experimental, que me hablara más de los autores. Ver la huella del artista, que incluso en la Fotografía análoga, se puede manifestar, sin duda alguna.

Pero como siempre digo, la opinión más importante será la de ustedes por supuesto.

1448843488759
PUNCH
1448843494051
VILLALBA

 

Otros autores

 

 

Interesantes las exposiciones del Museo de Arte Carrillo Gil MACG.

 

 



 

Por último vi, como parte de una muestra llamada Bienal de las Fronteras, un cortometraje llamado 443, por el nombre de la autopista en la que viaja una pareja en un convertible, usando como cliché al sueño americano; van de Jerusalén a Modi’in, bordeando aquello que los separa: El MURO… La obra es de la artista Maya Yadid, con música de Dikla, que canta en hebreo y árabe. Una de las estrofas dice: «No tengo otro mundo para ti».

MAYA JADID, 443, 2010.

La frase me conmovió mucho  ya que me lleva a través de las imágenes y la voz de Dikla, a los conflictos tan graves de medio oriente.

 

No pude grabar el vídeo, pero les dejo la canción.

Dikla- World/Olam

 

¡Hasta pronto amigos!

Arte, Exposiciones, VISITA A MUSEOS

Exposiciones en el Museo de San Ildefonso: Angeleología y Santos Vivientes


 

 

 

Visitando el Museo de San Ildefonso

 

 

Angeleología

Comenzaré con esta bella exposición de los artistas  Ila y Emilia Kabakov.  Angeleología: Utopía y Ángeles, es una muestra que lleva a los artistas a plantearse la búsqueda del ángel y cómo hacer para que aparezca durante una crisis, tomando las acciones y pasos correctos… en ese caso, la técnica no fallará y el ángel, estará ahí, junto a uno para la pronta ayuda. También nos muestra algunos pasos para que mejoremos como personas; «Cómo cambiarse uno mismo»… búsqueda que gran parte de la humanidad, de una o de otra manera, llevamos a cabo. La muestra no tiene nada que ver con lo religioso, o tal vez sí, según la mirada de cada espectador; sin embargo es de una estética y una inocencia casi angelical; con preciosas ilustraciones, cuadros con alas a las espaldas, instalaciones y cuartos que los sorprenderán al ver a través de unos prismáticos indiscretos la charla de un ángel con un mortal; o ver a un ángel sostenido por un hilo, flotando por un costado de una mesa y tratando de volar sobre una ciudad, debajo de esa mesa…

La propuesta de Ilya y Emilia Kabakov nos hacen admirar la delicadeza, la pasión y la fuerza con la que cada uno de los dos artistas trabajaron entre las carencias y silencios de la Rusia de su juventud. La muestra estará unos pocos días más, hasta el 11 de enero del 2015. No se la pierdan, que quizá al salir del museo, quedemos tan conmovidos, que podamos buscar y lograr atraer a ese ángel de los Kabakov…

«Cómo cambiarse a uno mismo»
Instalación

 

Sobre cómo cambiarse uno mismo

 

En busca del ángel…

 

Angeleología

Bocetos

 

 

Ángel caído

 

De la Serie: Fuentes
Ilustración

 

Fuentes

 

 

 

Ilustraciones

 

Ilustraciones
El ángel caído

 

—————————————————————————————————————————————

Continúo con la muestra de Michael Landy, un artista inglés, quien propone el llamado Art Bin  (cubo de basura de arte, también conocido como arte del cubo de la basura).

Santos Vivientes, Michael Landy

La obra que hoy se presenta en San Ildefonso, fue realizada para la South London Gallery.

Muy interesante propuesta de escultura cinética en la que los santos se automutilan, y en la que además el espectador no sólo se queda en ese papel, sino que puede interactuar con la obra.

Para mí, Michael Landy, en un autor que se atreve a hacer lo que surge en su cabeza, no tiene miedo de lo que pueda ir saliendo de su cerebro; se arriesga, crea, se avalanza con todas sus fuerzas al proceso creativo. Todo surge con la observación; un pequeño dibujo, luego un collage; luego la inspiración; en este caso Landy toma como referencia a los grandes artistas del pasado como Rembrandt, Cezanne y Miguel Ángel, entre otros; y al fin, admite y realiza, lo que nace de conjugar la mirada de lo externo con la mirada interior del artista, para llegar a la propuesta original; ser el CREADOR que todos los artistas buscamos ser…

Yo conozco muy pocos autores que se atreven a arriesgarse, para mí, éstos, son los verdaderos artistas de entre cientos de miles que tratan de llegar, pero que no lo logran, por el simple hecho de no correr esa travesía infame y temible que se trata de dar el todo por el todo; arriesgarse y morir en el intento; a sabiendas de que es el camino que lleva a la verdadera creación artística; a la que sobrevive el paso del tiempo… así pues, yo pienso, que Landy, es uno de esos «elegidos» por su convicción, más que por gracia divina. Un verdadero creador conceptual a través del Art Bin: de su escultura cinética y el collage. Un ser humano sencillo y sensible que ama a su perro, y que es un verdadero Dios-Creador-Artista de su propia propuesta, limpia, trabajada arduamente  y sincera; sin perder lo lúdico y la ensoñación que le lleva a imaginar sus obras; en el acto del hacer, dentro de las artes.

Collages de gran formato
Collages de gran formato
Escultura Cinética
Escultura Cinética

 

Escultura cinética
Escultura para interactuar
En San Ildefonso

Aquí les dejo un link increíble del propio Museo de San Ildefonso; en el que pueden visitar ambas exposiciones de manera virtual. La muestra estará hasta el 8 de marzo del 2015.  Está muy divertida.

Aprovechemos que aquí, los Museos son casi gratis, además de dos días de entrada libre; y que tienen muestras del gran nivel que trato de compartirles en el blog. ¡Hasta el próximo año amigos!

 

http://www.sanildefonso.org.mx/expos/michaellandy/expo.html

ACTIVIDADES, DURANTE EL 2014, Exposiciones, FIN DE AÑO, PROYECTOS

Diciembre, fin de año y algunas de las aventuras del 2014


 

 

Faltan unos cuantos días para terminar el año, algunos proyectos cumplidos, otros en proceso, otros olvidados y algunos más que se quedaron en el clóset… no pasa nada, lo importante, creo; es hacer un recuento de los que sí se lograron, pese a los obstáculos de la vida y a los propios. En fin, que aquí les comparto un poco de las aventuras y logros del año que termina.

Por un lado, creo que la pasé bien en el sentido de que me divertí, lloré, aprendí, me tropecé, creé, creí; perdí y gané… habré entonces, de planear más cuidadosamente para el próximo año: divertirme más y llorar menos; le haré caso a Julia Cameron en sus propuestas para «el camino del artista» y continuaré siendo creativa, abrazaré mis proyectos y seré paciente con ellos, aunque ellos también tendrán que serlo conmigo, de hecho.

Agradeceré, el 31 de diciembre, las maravillosas expos que el INBA nos dejó ver este año, y pediré que el año entrante se supere a sí mismo, y nos regale otras del mismo nivel de las que nos presentó el 2014. Agradeceré a los grandes autores (casi todos muertos; algunos otros que continúan por aquí, o algunos más, que fallecieron este año) que leí durante estos 12 meses; y que me han dado grandes alegrías, mucho crecimiento personal, intelectual, espiritual, creativo y sobre todo mucho aprendizaje. Y agradeceré también, a los autores sin chiste, a mis maestras y compañeros de la Universidad que me hicieron ver que hay que aplicarse muchísimo en el estudio de las letras para no escribir por motivos ajenos a la Literatura.

Procuraré concentrarme más y divagar menos, ser más asertiva sin dejar de soñar; aceptar lo que no puedo cambiar y cambiar las cosas que puedo modificar… procuraré tropezar sin partirme el hocico o por lo menos llevar rodilleras, coderas y «hociqueras» para las caídas duras. Leer más y ver menos televisión; escribir más sin hacer caso de quienes sugieren sacrificar calidad literaria  o calidad visual y conceptual por mercadeo… «Prométome» tomarme mi tiempo hasta que las cosas queden con la perfección que me gusta y firmar un contrato de artista, como me dice Julia Cameron, para dejar menos proyectos en el clóset…

Ahora, lo principal, es agradecerle a todos ustedes, que andan por acá echando un vistazo a mis ocurrencias y recomendaciones; a los que han ido a mis exposiciones, comprado mi obra y comprado mis textos; a cada uno de ustedes que me han seguido y apoyado en cada una de mis ideas en esta dichosa web, que da la oportunidad de abrir fronteras, y que a mí me ha dado la gran oportunidad de conocerlos y convivir de tal manera que, también son parte de mi familia y por supuesto de mis amigos. Ojalá que en el 2015, no los aburra, ni los harte con mis locuras y continuemos con esta aventura a través de la red. Gracias a todos; felices fiestas, hermosa navidad y próspero y maravilloso año nuevo 2015.

Luego entonces y sin más rollo, les dejo fotitos de los acontecimientos del 2014 y mi frase favorita del año.

LOUIS BOURGEOIS

 

Exposición en el Centro Cultural Mexiquense Bicentenario

 

 

CCMB
EXPOSICIÓN EN CCMB
Exposición en el CCMB
Exposición en el CCMB
fotos Iphone25mayo2013 069 (1)
EXPOSICIÓN EN EL CCMB
fotos Iphone25mayo2013 073
EXPOSICIÓN EN CCMB
EXPOSICIÓN EN CCMB
EXPOSICIÓN EN CCMB (Colección Particular)

 

 

Entrevista para Televisión Mexiquense
Entrevista para Televisión Mexiquense
????????????????????????????
Entrevista para Televisión Mexiquense
Entrevista para Televisión Mexiquense
Entrevista para Televisión Mexiquense

 

 

La publicación de mis cuentos en la Revista Chilena Ominous Tales

 

 

 

wpid-img_20141220_140544.jpg



DÍA INTERNACIONAL DEL ARTE

 

CASA DE CULTURA AZCAPOTZALCO

 

DÍA INTERNACIONAL DEL ARTE
DÍA INTERNACIONAL DEL ARTE

 

DÍA INTERNACIONAL DEL ARTE

Libros para la universidad y los proyectos literarios

 

La Universidad

Las increíbles exposiciones que nos fueron regaladas este año

 

Yayoi Kusama en el Museo Tamayo
50 AÑOS DEL MUSEO DE ARTE MODERNO
La divina proporción en el MUSEO DE SAN CARLOS

 

 

 

 

LOUIS BOURGEOIS EN BELLAS ARTES

 

«Picasso y Angel Zárraga» en Bellas Artes y

«El hombre al desnudo» en el Museo Nacional de Arte

IMG_20140529_124133 (1)

 

IMG_20140529_124145

 

IMG_20140529_142627

 

EL Franz Mayer

El Franz Mayer
El Franz Mayer
Franz Mayer
Franz Mayer

80 años de Bellas Artes

 

Y la última expo del año, que en realidad fueron dos en el Museo de San Ildefonso, en el Centro Histórico:

Ilya y Emilia Kabakov  Angeleología: Utopía y Ángeles

Donde el arte cobra vida, Michael Landy Santos Vivientes

Museo de San Ildefonso, Angeleología

 

Angeleología, maqueta sobre cómo encontrar a un ángel.
Museo de San Ildefonso, Santos vivientes

 

Santos Vivientes, escultura cinética.

LOS PROYECTOS LITERARIOS Y EL TRABAJO PLÁSTICO (algunos de ellos)

FOTOGRAFÍA, OBRA PLÁSTICA DE TERESA ECHEVERRÍA
FOTOGRAFÍA, OBRA PLÁSTICA DE TERESA ECHEVERRÍA

 

Proyecto Literario (Domi)
Proyectos
Proyecto para las expos del 2015 y otras cositas…
Proyectos visuales y multimedia

 

 

LOS VÍDEOS (algunos, nada más)

 

 

Las colaboraciones (algunas de ellas)  para MAINSTREAM

http://mainstream.com.mx/2014/12/18/las-doradas-manzanas-del-sol-por-ray-bradbury/

http://mainstream.com.mx/2014/08/28/marietta-de-daniel-suarez-artazu/

http://mainstream.com.mx/2014/07/24/el-monje-matthew-gregory-lewis/

 

En fin mis queridos amigos, es un gusto, un placer y un verdadero honor poder compartir e interactuar con ustedes; Les reitero mi amistad y espero que continuemos en este mood tan padre al que nos invita la web. Un abrazo muy fuerte y mil gracias.

 

 

Mi obra y yo Open House en «International Summer Academy» Salzburg, Austria.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Arte, Arte y Fotografía, Exposiciones, Performance

Yayoi Kusama en México


 

Los artistas japoneses contemporáneos, para mi gusto, se han caracterizado por tener un sabor inconfundible en lo abstracto, poético y conceptual y aunque aquí no ha llegado mucha obra en ese sentido como yo quisiera; cuando eso sucede, afirmo esta idea: su conceptualidad sobre el trabajo artístico, sobre la obra que proponen es; «la ida a otro planeta…» es en serio y literal: «entrar a otro mundo» . En este caso; al comenzar a recorrer la muestra de la que les hablaré a continuación; el corazón se exalta de alegría, (o por lo menos el mío) tanto en las salas de luces y espejos como en la de su pintura: los colores, las líneas y sus movimientos que te absorben, te comen te trasladan hacia los universos de la artista…  parece que los puntos, te salpican sí, de cierta obsesión por la unicidad de cada uno como individuo dentro de un universo de puntos y de tonos plateados y bolitas blancas como viruelas en un caballo, en un gato, en un bosque… Incluso entrar a la sala blanca, con sus acrílicos de gran formato, es una visión transformadora hacia sus universos.

 

Así pues, pocas exposiciones tan relevantes y memorables he visto en mis años de artista visual y de simple espectadora amante del arte. Hablo de la retrospectiva que presenta el Museo Rufino Tamayo de la artista Yayoi Kusama «Obsesión Infinita».

Yo conocí la obra de esta japonesa, a través de la web, hace algunos años y ya me había dejado maravillada por la propuesta plástica atrevida y conceptual que hizo durante los años sesenta y su obra como pintora. Alguien quizá comparable a ella, sea Yoko Ono, quien también creó vanguardia desde mucho antes de ser la esposa de Lennon.  Si conocen su obra, sabrán de lo que hablo; ya que ambas artistas han incursionado en el arte desde el performance, la fotorafía, lo conceptual, la abstracción y las letras entre otros.

Regresando a Yayoi Kusama, ¿sabías qué ella presidió la primera boda gay en 1968, y que colaboró con Louis Vuitton en la creación de ropa, accesorios e incluso instalaciones en escaparates de las conocidas tiendas de Vuitton en Nueva York, durante el 2012? ¿Sabías que a la fecha vive en un hospital psiquiátrico por convicción?

Pregúntome yo entonces: ¿Será qué ella en verdad está tan terriblemente cuerda y lúcida y por ello se aleja de los «normales» de nuestra sociedad actual?

Al ver su trabajo me recuerda un poco también a la del pintor Martín Ramírez, por la obsesión en las líneas y por lo del psiquiátrico; aunque Ramírez padecía de esquizofrenia; nada que ver con las obsesiones y locuras de Kusama.

Aquí les dejo uno de los videos más representativos de sus inicios.

Sin más, los que puedan y así lo dispongan, dense un tiempo para asistir a la expo, para mí, hasta ahora, la mejor del año; lo mismo no se la pierdan si llega a sus países, es una experiencia inolvidable y muy, pero muy grandiosa para el alma, el corazón, la mente y sea dicho de paso; para los ojos.

 

Arte, Exposiciones

Visitando las expos en Bellas Artes y sus alrededores


La mera verdad es que ésta vez yo quería visitar San Ildefonso, pero el centro capitalino estaba lleno de vallas el lugar y los accesos se encontraban cerrados a la ciudadanía, así que no me quedó otro remedio que ver otras exposiciones que no tenía planeadas pero no estuvo tan mal; entonces les cuento.

Mi primera opción fue el Museo Franz Mayer, en el que hay varias exhibiciones temporales. La primera que visité fue la de Think Twice que deja ver joyería latinoamericana. La muestra está dividida en tres secciones, muy interesantes, en las que estos artesanos y artistas, nos dejan ver su punto de vista y el concepto que proponen según las tradiciones de sus lugares de origen y parte del imaginario que conforma su historia personal.

2014-11-27 14.31.37

 

 

2014-11-27 14.30.572014-11-27 14.27.422014-11-27 14.28.03

2014-11-27 14.30.11

 

 

 

 

 

 

 

 

Luego hay una exposición llamada: Dialogue Architecture todo para arquitectos; planos, planos, planos, medidas, multimedia, etc.

 

2014-11-27 14.33.342014-11-27 14.34.252014-11-27 14.32.37

 

Otra de las expos del Franz Mayer, es sobre carteles, a la cual sólo le criticaría que hay algunos posters caídos dentro de los marcos, y eso es imperdonable en cualquier muestra… dejando eso a un lado, les enseño unas imágenes de lo bonita que se ve esta exposición.

 

2014-11-27 14.39.26 2014-11-27 14.39.39    2014-11-27 14.47.55 2014-11-27 14.48.14 2014-11-27 14.49.14 2014-11-27 14.49.49

La expo que me pareció más interesante fue:

2014-11-27 14.54.18

 

2014-11-27 15.00.28

 

2014-11-27 14.59.51

Una colección de Arte Popular, de la investigadora, coleccionista y promotora Ruth Lechuga, sobre las costumbres, fiestas y artesanías del México de los 40’s al México del nuevo milenio.


2014-11-27 14.55.11

 

2014-11-27 14.55.382014-11-27 14.55.19

 


2014-11-27 14.56.06

 

 

2014-11-27 14.56.46

 

 

 

2014-11-27 14.58.46

 

 

 

 

 

 

 

 

—————————————————————————————————————————————

 

La otra exposición que visité fue l2014-11-27 16.41.01a de «OCTAVIO PAZ Y EL ARTE» con motivo del centésimo aniversario del natalicio de Octavio Paz y de los «80 AÑOS DEL PALACIO DE BELLAS ARTES» Esta muestra como casi todas las del museo, es magnífica, con una colección de obras invaluables de autores como Picasso, Duchamp, Hooper, Munch, De Kooning, Motherwell, Tapiés, Klee, Pollock, Soriano, Moore, Khalo, Man Ray, Buñuel, Balthus, arte prehispánico y del virreinato, Cuevas, Tamayo, Rivera, Posada y muchos, muchos otros; incluso arte budista, tibetano y de la India; arte y artistas que ya hemos visto en otras exposiciones; pero al ver todo el conjunto reunido en una sola muestra, impacta por su magnificencia… Todo ello conjugado con las palabras y el pensamiento del poeta.

 

Incluso podemos ver una obra de Martín Ramírez, una rareza dentro del arte, además de que Bellas Artes nos ofrece conferencias y otras actividades paralelas en torno a la muestra.

2014-11-27 16.39.14

011cf1981a6f67c0c3cc7ab4da008bf6f8073f8fa6

 

La expo terminará a principios de enero.

 

2014-11-27 16.39.44

Arte, Exposiciones

Visita al Museo de Arte Moderno Primera parte


Visita al Museo de Arte Moderno

Hoy fui a una cita con mi artista, o sea conmigo misma, como recomienda Julia Cameron en su libro «El Camino del Artista» y decidí visitar el Museo de Arte Moderno ubicado en la zona de Chapultepec, en la Ciudad de México, como saben ciudad de contrastes. Pasé por la famosa Estela de Luz conocida también por la mayoría de los ciudadanos como la «Suavicrema» (Nombre que se le dio por el parecido a unas galletas de venta comercial por las controversias que ha causado); para poder llegar a la entrada de «Los Leones» y acortar camino, pero para mi suerte estaba cerrada por las marchas ¡Qué terrible ver que lo que era una bella ciudad se ha convertido en lo que ya todo el mundo sabe…!literalmente. En fin, me topé luego con los manifestantes; al ver a esa pobre gente, flaca, triste, pobre en todo el sentido de lo que es la miseria; con sus cartelones pidiendo justicia por sus hijos… no sé, me dieron ganas de gritar, de pedir auxilio; de abrazarlos, de que México no fuera así… Y sin embargo es así.

Total que para llegar al Museo, tuve que bajar por la lateral de circuito interior; peligroso, tenebroso y solitario, hasta que vi la entrada al Bosque de Chapultepec, posterior a que ya había dado toda la vuelta, hasta que por fin, después de una larga caminata bajo el sol, logré mi cometido, y sin querer, accedí a otro México: Un México lleno de arte, de creatividad, limpio, bonito, tranquilo; una dimensión muy diferente a la de todos los días, en comparación a la imagen con la que me había topado minutos atrás.

Bueno pues, en el Museo, hallé tres exposiciones que me encantaron, de las cuales hoy comentaré una, en la semana les cuento de las otras dos.

Jardín interior del Museo de Arte Moderno
Jardín interior del Museo de Arte Moderno

La primera expo a la que entré fue una retrospectiva del Arquitecto Pedro Ramírez Vázquez (fallecido el 16 de abril del año pasado), llamada «Inédito y Funcional»; Ramírez Vázquez, fue todo un creador, no sólo de arquitectura sino de otros objetos de arte, como lo muestra en su basta obra de escultura en cristal, muy fina en concepto y acabados y delicada; inspirada en conceptos del México antiguo como tótems, cabezas, cráneos, rostro de calaveras; y en la fauna de nuestro país con obras como Tucán, camaleón, tortuga, etc., volátiles, frágiles y hermosas. También platería, joyería y piezas textiles. Encontrarán además audiovisuales, diseño industrial, «moda olímpica del 68» y fotografías de varios autores.

Seguro ustedes han visto su obra arquitectónica: la Torre de Tlatelolco, el Estadio Azteca, el Museo Fronterizo de Ciudad Juárez; los increíbles: Museo Nacional de Antropología y el que hoy nos concierne, el Museo de Arte Moderno entre otros, su obra ha sido muy reconocida y premiada en México y el mundo. Aunque ya conocemos su trabajo, es interesante ver los planos, la genialidad y la perfección de sus dibujos, de sus ideas, de las propuestas tan modernas en ese momento, que además construyeron una nueva visión plástica, vigente en muchos sentidos en la actualidad.

En 1968, Pedro Ramírez Vázquez, fue presidente del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos y del Comité Olímpico Mexicano y colaboró diseñando la imagen de los juegos que nos tocó vivir en ese año tan intempestivo y terrible de nuestro México (¡Tal y como ahora!). Pedro Ramírez, contribuyó también como catedrático y otras muy importantes actividades académicas, aunque no las comentaré en este blog.

Esta es una gran Exposición, se las recomiendo sobre manera, me llevé una muy grata sorpresa.

Visita al Museo de Arte Moderno, Exposición Inédito Funcional, Pedro Ramírez Vázquez
Exposición «Inédito Funcional»

Inédito Funcional
Inédito Funcional

Inédito Funcional
Imágenes para los juegos olímpicos de 1968
Imágenes y publicaciones de los juegos olímpicos de 1968

Paloma de la Paz y Tlatelolco 1968 Fotografías varios autores

Arte, Exposiciones

EXPOSICIONES EN EL FRANZ MAYER II


Otra de las exposiciones que nos presenta el Museo Franz Mayer es la de:

Dibujando el Mundo
Dibujando el Mundo

Una exposición en la que los ilustradores tienen presencia. Son ilustradores de diferentes lugares del mundo y por supuesto de México. Aquí les comparto algunas de las imágenes, para que se animen a ir. La verdad, esta muestra me gustó bastante, no cabe duda que el mundo de la ilustración es un universo en sí mismo.

Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer

Ilustradores en el Franz Mayer
Ilustradores en el Franz Mayer